Adelfa Martínez
Actual Directora de Cinematografía de Colombia. Egresada de la Universidad del Valle en Cali, Colombia, de la carrera de comunicación social. Entre 1995 y 1997 fue productora de documentales en el Espacio Imaginario de la Unidad de Televisión del Instituto Colombiano de Cultura (Colcultura). Ha participado, desde su creación, en la gerencia y producción de la Muestra Internacional Documental que en 2009 celebró su 11ª edición. Está vinculada a la Dirección de Cinematografía del Ministerio de Cultura desde el año 1999. 

 Álvaro Perea

Estudió guiones y realización de libretos para cine y televisión con Ray Jenkins de la BBC de Londres. Además ha realizado talleres de creación de personajes, pitching y escritura alternativa, con maestros como Lynda Seger, Ted Perkins y Ken Dacynger.

Ha trabajado como periodista para las revistas Cromos y Cambio 16, de Bogotá, Colombia. Nominado dos veces al Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar, ganador del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar al mejor reportaje en 1996.

Desde el 2007 se ha desempeñado como director, realizador y guionista de televisión en géneros argumentales y documentales. A pocas semanas de estrenar su último Documental " Diccionario Urbano"

 

 

Ana Sofía Osorio

Viajó a Madrid en el año 2001, a cursar  la Diplomatura en Cámara e Iluminación para Cine y Televisión en la escuela Séptima Ars. Obtuvo  excelentes críticas en las prácticas finales del último año. Continuó su educación con un Master en Dirección de Cine en la Universidad San Pablo CEU. Regresa a Colombia, donde se vincula a RCN Televisión, luego de dos años, co funda Proyección Films, productora con la cual ha ganado diversos premios, entre ellos la beca de Ministerios de la Cultura para Medios Audiovisuales y el FDC en el 2010 que le permitio realizar su ópera prima actualmente en postproducción. Para reforzar su conocimiento ha tomado cursos de guión y dirección de actores en la EICTV 

 

Augusto Bernal

Sociólogo de la Universidad Nacional de Colombia, fotógrafo de cine. Fue director de la revista Arcadia va al cine y ha colaborado en numerosas publicaciones como: Gaceta de Colcultura Nueva Época; Revista Corto Circuito - Cine de animación en Colombia, Revista Kinetoscopio. Actualmente se desempeña como director de la Academia de Cine Black María. 

 

Carolina Barrera

Publicista y docente. Su trayectoria en cine comienza con Dago García Producciones como asistente de producción en La Pena máxima, directed by Jorge Echeverri. Posee una amplia trayectoria en televisión, comerciales y videoclips con Laberinto Producciones and Patofeo Films. Junto a numerosos cortos y algunos documentales, ha participado en largometrajes como Perro come perro, de Carlos Moreno, La sangre y la lluvia de Jorge Navas, El Man y Locos  de Harold Trompetero, con quien también ha trabajado para en la promoción y distribución de Riverside. 

 

Daniel García

Es miembro activo de Día Fragma Grupo Cultural desde el año 2002, liderando el equipo de producción como Productor Ejecutivo, su trabajo en producción se extiende en muchos cortometrajes como: “En Agosto” de Andres Barrientos, “La Casa por la Venta”, “El Corazón de la Mancha” y “La Cerca” escritos y dirigidos por Rubén Mendoza.

También fue coproductor, editor y montajista. A mediados del año 2007 es contratado por FOX (Fox international channels) como productor ejecutivo para la primera serie que la cadena Fox produce en América Latina. Trabajó en la promoción de su primer largometraje “La Sociedad del Semáforo” escrita y dirigida por Rubén Mendoza.

Ha trabajado como docente en la universidad del bosque dictando clases de edición no lineal y clases de producción y realización a estudiantes particulares durante el año 2008 y 2009. 

 

Diego Ramírez

Graduado en Ingeniería Industrial (Colombia) y Producción de Cine (Nueva York, USA), con más de 15 años de experiencia laboral. Ha sido Productor General y Ejecutivo de PERRO COME PERRO (Sundance 08), TODOS TUS MUERTOS (Sundance 11 y Rotterdam 11), EN COMA (Cartagena 11), y 180 SEGUNDOS (postproduccion); y Productor Ejecutivo de DR ALEMÁN (Karlovy Vary 09), HIROSHIMA (Toronto 09), y UNO LA HISTORIA DE UN GOL (Guadalajara 10)

 

 

Harold Trompetero

Ha sido director de series y novelas para televisión como así como comerciales, videos musicales y producciones de video arte. Su primer largometraje fue Diástole y sístole,

los movimientos del corazón,
Es el autor del libro publicado en el año 2001,

Todos estamos enfermos de algo que no sabemos qué es.

Durante varios años se desempeñó como director creativo de la agencia hispana Siboney USA en New York, ciudad en la que se radicó por 5 años y en la que produjo los largometrajes Dios los junta y ellos se separanVioleta de mil colores y Riverside. Dirigió Muertos de susto en 2007. En 2009, estrenó dos largometrajes: El manel superhéroe nacionaldonde incluyó elementos de la idiosincrasia colombiana y Riverside, película que considera realmente su ópera prima. En 2010, estrenó la película más taquillera en Colombia El paseo.
Hace pocos meses estrenó su última película LOCOS
 


Jaime Manrique

Estudió Comunicación   Social en La Universidad Externado de Colombia y  participó en diversos seminarios sobre cine, entre ellos talleres de guión en la Escuela de San Antonio de los Baños (Cuba). Ha sido profesor en la Universidad Externado de Colombia,  EAN,  la Politécnico Grancolombiano y Sergio Arboleda. Durante 2008 manejó el programa de cine del Centro Colombo Americano de Bogotá. Fue jefe de prensa del Festival de cine de Bogotá, y creador  y coordinador del web site de PROIMAGENES en Movimiento y su boletín PANTALLA COLOMBIA; actualmente es asesor de comunicaciones digitales del Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica PROIMAGENES en Movimiento. Fundó y actualmente dirige la empresa de desarrollo y análisis de productos y proyectos audiovisuales LABORATORIOS BLACK VELVET desde la cual promueve la creación y dirección de Imaginatón, la maratón de filminutos y el Festival Internacional In Vitro Visual, principal espacio de exhibición de cortometrajes en Colombia.

 

Jorge Mario Vera

Director y Director de Fotografía. Ganador en el 2003 de la beca entregada por el Ministerio de Cultura de Colombia en el área de Fotografía Cinematográfica y desarrollada en La Argentina en el campo de Cine Digital. Ha realizado pruebas en estos formatos con material procesado en Toronto, Hungría, Londres y Buenos Aires. Se desempeña como director de cine publicitario y docente de Realización y Fotografía cinematográfica. Creador del Salón Internacional de la luz.

 

Mauricio Aristizabal
Cali, Colombia 1968. Director de Fotografía y Productor. Figura imprescindible y protagónica del cine colombiano de las últimas dos décadas, ha participado, entre muchísimos otros, en la producción y co-producción de títulos tan emblemáticos como La estrategia de caracol de Sergio Cabrera, Los niños Invisibles de Lisandro Duque, Soñar no Cuesta Nada de Rodrigo Triana, Perro Come Perro y Todos tus muertos de Carlos Moreno, La Sangre y la lluvia de Jorge Navas o La Sociedad del semáforo, de Rubén Mendoza.

 

 

Mauricio Vidal

Trabaja fotografiando comerciales y video clips con Rhayuela Films, para grupos como "Aterciopelados" y "El Bloque." Buscando tener un permanente “polo a tierra”, ha participado en diversos documentales recorriendo las realidades colombianas, sus selvas, sus costas, y su conflicto armado.

Luego de fotografiar varios cortometrajes de ficción, fue Operador de Cámara en EL COLOMBIAN DREAM (Felipe Aljure). Vendría después LA HISTORIA DEL BAUL ROSADO (Libia Gómez), su primer largometraje como Director de Fotografía. Desde entonces ha continuado rodando comerciales, documentales y largometrajes como SATANAS (dirigida por Andi Baiz y ganadora de varios premios internacionales), LA MILAGROSA, dirigida por el mexicano Rafa Lara, CHANCE rodada en Panamá, dirigida por Abner Benaim, y CONTRACORRIENTE dirigida por Javier Fuentes-León y rodada en las costas peruanas (Ganadora del Premio del Publico en  el Festival de Sundance 2010, y escogida para SPECIAL SCREENINGS en el Festival Camerimage en Polonia).

Recientemente termino la serie TABU LATINOAMERICA, dirigida por Adriana Mariño para National Geographic, y el rodaje de los largometrajes EL  JEFE dirigido por Jaime Escallon y BOLAETRAPO dirigido Guilermo Ivan Dueñas. . Es miembro fundador  y actual Presidente de la Asociación Colombiana de Directores de Fotografía ADFC, y socio de la Digital Cinematography Society.

Paola Michaels

Nació en Bogotá y hace seis años se encuentra radicada en Buenos Aires. Estudió Fotografía, Diseño y Escenografía. Ha enfocado su producción a la Dirección de arte y ha tenido una interesante trayectoria en el campo de las Artes Visuales, realizando principalmente obras acerca de lo natural, lo artificial y lo inanimado. Tambien ha desarrollado proyectos en video y animación, algunos en aplicaciones para Net-art. 

Ha participado en diferentes muestras colectivas, entre las que se destacan el Salón Nacional de artistas (Argentina – 2011), Convocatoria Itaú cultural (Argentina – 2011), V Bienal de afiches (Colombia - 2011) Salón de Arte Bidimensional (Colombia 2010), Ingenio 400 (España 2004), Rain Forest Memorial (Alemania 2003).

 

Actualmente esta dirigiendo un proyecto artístico en su site desorbital.com, invitando artistas colombianos radicados en Argentina a mostrar su producción y establecer nuevas redes.

 

Paola Villamarín

Editora de domingo de las páginas culturales, de entretenimiento, tecnología y vida moderna del periódico El Tiempo, el de mayor circulación en Colombia. Ha tenido una destacada y larga carrera como reportera de artes visuales y de cine de El Tiempo y del diario El Espectador. Se ha dedicado con hondura al cubrimiento del cine colombiano dándole visibilidad a las producciones locales, haciéndole seguimiento al trabajo de directores, guionistas y productores, y generando reflexiones sobre la naciente industria del cine nacional.

En el 2009, obtuvo el Premio Rey de España de Periodismo Digital con el especial multimedia ‘Diez historias inéditas de la cultura de Colombia’, un viaje por el país para celebrar, a partir de reportajes escritos y en video, las vidas de artistas y músicos de poblaciones vulnerables y, en su mayoría, apartadas. 

 

Rubén Mendoza

Director y guionista de varios cortometrajes, así como editor de las últimas películas del reconocido cineasta Luís Ospina. Su ópera prima La sociedad del semáforo ha obtenido más de 15 premios internacionales, entre los que se encuentran, en su etapa de desarrollo, la Beca para escritura de guión de la Fundación Carolina, el Estímulo para Escritura de Guión del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia, una beca para asistir a la fundación TYPA al laboratorio de guión en Colón, Argentina , el Premio del Festival de Amiens para Desarrollo de Proyecto y el Estímulo del Programa Ibermedia para Desarrollo de Proyecto.
 

Verónica Triana

Graduada de Literatura de la Universidad de los Andes de Bogotá, merecedora de la beca ALBAN para cursar la Maestría de Guión de Cine y Televisión en la Universidad Pontificia de Salamanca, España. Verónica ha combinado su carrera participando como directora de desarrollo y escritora en diferentes campos como la literatura, el cine, el teatro y la televisión.Trabajó como jefe de desarrollo de diferentes películas colombianas con la productora Patofeo Films, entre ellas “Perro come Perro” (Sundance, 2008), “La sangre y la lluvia” (Festival de Venecia, 2009), y el cortometraje animado “El último golpe del caballero” estrenado en las salas de Cine Colombia. (2004-2005). Actualmente es parte del el equipo creativo de Dramax, trabajado en el diseño y en la escritura de una comedia, una serie, una telenovela y una serie juvenil.